Прозрачное крыло
18 сентября в музее Серебряного века прошла презентация новой поэтической книги Екатерины Завершневой «Напросвет».
Начну со стороны. В недавнем приватном разговоре пришлось признаться, что писать об искусстве, которое тебе, по тем или иным причинам, не близко, гораздо легче, чем про то, что любишь – умом и целесообразностью проще определить место действий, причины возникновения, эволюцию и последствия того или иного явления. Другое дело – любовь, поди ее объясни. По этой причине говорить о стихах Завершневой мне трудно.
Вообще, если посмотреть вокруг, то зрение сразу выдаст – таких целостных явлений как Завершнева не так уж и много, и это в известной степени определяет особенный интерес. Подумайте сами, часто ли бывает, чтобы академический ученый, преподаватель высшей школы, один из крупных специалистов по Выготскому, был еще и красавицей, и поэтом. Всю эту систему совершенств хочется рассмотреть – именно что напросвет – чтобы заметить, из чего это сделано. Поэтому мы и пришли на вечер.
В большинстве своем авторы, рассказывая о стихах, которые должны прозвучать, проигрывают партию – привычка объяснять написанное, как правило, присуща людям, не вполне уверенным в своем творчестве, а неуверенность на сцене стоит слишком дорого. Однако в случае Завершневой получилось иначе. Мастерство, как говорится, не пропьешь, и Катя, сразу встав в привычную позу лектора, начала говорить о книге, но не о себе, любимой (что делает подавляющее число «рассказчиков») – о людях, из-за которых, собственно, книга была написана, о том, какими связями и волшебными превращениями эти люди связаны друг с другом, словно бы сначала возникла необходимость прислушаться к миру и его тонким связям, а после вычленить из «шума и пыли» нужные звуки:
смотритель ноября
запирает ограду на ключ
россыпью по траве
рябиновый, терновый алфавит
горькие буквы боярышника
сложи мне слова, какие захочешь…
Такая «перемежающаяся аритмия», кажется, как нельзя кстати пришлась слушателям – монотонности любого рода стихов показаны прозаические паузы, а если это «стихопроза», то потребность в переменах и волновых колебаниях только возрастает:
утро в шхерах
разговаривать не хочется
извилистый берег
раскрывается повторяя себя
остров это камень
<…>
вливаемся
в инфракрасную ночь
тепловой целью слежения
вдыхаем перегретый
спектрально-чистый неон
смешиваясь с потоком
бортовых огней
В послесловии к книге Владимир Аристов хорошо ухватил одну из возможных стилевых характеристик – не только стихов, а, пожалуй, и всего, что делает Катя, включая, возможно, даже поведенческую манеру – «пластическая сдержанность». Сдержанность в русской поэзии традиционно встречается редко, а если даже и встречается, то чаще в виде «нисходящей метафоры», приправленной изрядной долей суровой мужской иронии. Холодноватые же, ясные стихи героини вечера являли слушателям совершенно иной род словесной организации, в которой значение имеет не только собственно слова и строки, но и то, что находится между ними: пространства разного рода, наполненные светом или темнотой, сквозняками, шумом.
На обложке новой книги – прозрачное крыло стрекозы (автор снимка, если не ошибаюсь, Павел Настин). Мало кто знает, что жилки на крыльях насекомых – это сосуды, которые наполняются кровью в тот момент, когда эти крылья надо в первый раз развернуть, сильное давление крови как раз обеспечивает это расправление. А потом кровь уходит из крыльев, и сосуды высыхают, становятся сеткой, сквозь которую можно, как в детстве через битое стекло, иначе увидеть мир. Как мне кажется, новую книгу Екатерины Завершневой можно и нужно рассматривать как попытку сделать над собой усилие и развернуть словесное пространство «на всю ширину крыла», тем самым выведя внутреннее зрение на новый уровень.
Елена Генерозова
Музей Серебряного века,
Презентация
29.10.2015, 5029 просмотров.
